Пишем книгу в соавторстве

 

Хотите написать свою книгу или произведение, но сильно переживаете, что сами с этим не справитесь, тогда найдите себе соавтора или создайте Тульпу. Двоим, работать будет легче и интереснее. Главное, примите во внимание следующие рекомендации.

1. Ищите соавтора, у которого будет такая же задача как у вас. Для этого нужно, чтобы ваши вкусы и стремления сошлись. Если вы хотите писать детективы, а ваш напарник любовные романы, то такое сотрудничество будет тяжелым и недолгим.

2. Вы и ваш соавтор должны понимать, что написание книги – это долговременное и трудоемкое дело, что требует каждодневного труда.

3. Учитесь слушать и соглашаться с соавтором. Этот процесс самый сложный, но без него успеха вам не видать.

4. Быть единым целым. Ведь всех удачных соавторов связывают дружеские отношения, без этого мало что получится. Они должны иметь один мир, мысли, миссии, давать вдохновение на творческий процесс, подбадривать друг друга, не давать место лени. А главное, что автор не должен быть одинок в своих удачах и промахах.

5. Не вступайте в работу над одной книгой с несколькими соавторами. Оптимальным вариантом будут два автора. Чем больше людей, тем больше мнений и идей.

6. Тщательным образом подбирайте напарника. С бездеятельным, непреклонным, малограмотным автором ваша деятельность зайдет в безвыходное положение. Не берите неизвестного ни кем автора в работу. Прежде чем начать совместную деятельность попробуйте испытать партнерство в незначительной зарисовке.

7. Подбирайте автора, чтобы возместить ваши «некрепкие стороны». Таким образом, если у вас трудности с образованием разговорной речи, ищите напарника, который работает с диалогами. Если у вас проблемы с орфографией, то ищите автора, который может отлично редактировать текст.

8. Будьте готовы уметь указывать на недостатки и достойно принимать критику. Если вы не способны это делать, то работать с соавтором у вас не получится. А пока непременно необходимо научится доказывать и защищать собственное мнение и находить компромиссы.

 

Стоит отметить, что если вы приняли решение писать в соавторстве, то помните, что особого облегчения от этого вы не почувствуете, потому что вам будет очень сложно найти человека, который будет мыслить идентично с вами. Ведь у каждого человека собственное мнение и собственные мысли, поэтому, как говорили ранее, учитесь слушать, соглашаться и искать компромиссы.

Очень часто одинокий писатель забрасывает свое произведение, не доведя до конца. В соавторстве больше возможностей дописать книгу до финала.

Если вы только начинающий автор, не ищите себе профессионального соавтора, потому что вся основная работа ляжет на вас. Да и вообще опытные авторы очень редко сотрудничают с теми, кто пониже их уровнем. В этом случае, вам придется потеть до потери сил, а вашего товарища будет все не устраивать. В итоге вам такое сотрудничество надоест, и все пойдет крахом.

Относитесь друг к другу уважительно. Элементарные споры могут привести к печальным результатам. Авторы «12 стульев» пришли к компромиссу обычным жребием. Так что многие проблемы можно решить без скандала.

Подружитесь с соавтором. Так вам работать будет значительно легче.

В соавторстве фактически не случаются творческие упадки, если у вас кризисный момент, то соавтор вас поддержит, и даст вдохновение на творчество.

Если ваша работа идет замечательно, и вы подготавливаете свое произведение для выхода в прессу, то вам необходимо ознакомиться со всеми адвокатскими тонкостями и быть готовым разделить достойно призвание и вознаграждение.

Ну, вот процесс поиска соавтора окончен.

 

Что же делать дальше?

 

Хороший вариант, когда соавтор проживает не далеко от вас. В таком случае, вы без проблем можете встретиться в любое время. Если вы проживаете в разных городах, то это уже будет проблематично для работы.

 

Примеры хорошего соавторства:

1. Вы можете подавать идею, но у вас проблемы с написанием, тогда вам необходим соавтор, который способен хорошо писать текст. Нужно отметить, что в этом случае соавтором станете рассматриваться вы.

2. Можно писать по очереди. Одну главу пишете вы, другую ваш соавтор, но перед этим необходимо обсудить, о чем будет написание.

3. Основной сочиняет текст, а второй добавляет, или наоборот что-то удаляет, создает интригующие моменты. Но это тоже должно быть обговорено, чтобы не возник скандал.

4. Если в вашей книге будет два главных героя, то при написании лучше каждому соавтору взять по одному. Например, от имени мужчины пишет один автор, а от женщины героини – другой. Главное, чтоб манера написания была схожей.

5. Ролевой вид написания. По мнению многих, самый трудный вид.

 

Перед написанием книги разработайте полностью содержание произведения до мелких деталей. Если вы еще не пробовали работать в соавторстве, то мой совет, рискните, не пожалеете. Это вам поможет ускорить написание, усовершенствовать собственные знания, отыскать нового приятеля и здорово провести время.

При полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Рейтинг: 0

Как написать рассказ?

 

Часто начинающие писатели задаются вопросом: «Как написать рассказ?». Это в действительности трудно, и у меня в начале писательской деятельности этот вопрос возник в первую очередь. К сожалению, на тот момент даже в интернете было очень мало информации по этой теме, и все пришлось изучать на своих же «шишках». Но теперь, как опытный писатель, хотел бы поделиться личными знаниями по этому поводу, так сказать, помочь начинающим авторам в развитии.

 

Для начала давайте разберём главные факторы, которые должны быть в каждом рассказе, а потом опишу каждый из них подробней. Итак, из чего же всё-таки состоит хорошее произведение:

 

Сюжет

Свой, особый герой

Стилистика написания

Интрига и недосказанность

Финал

 

И теперь разберем каждый из факторов индивидуально.

 

Сюжет

Первым и главным является сюжет. Ещё на стадии решения что-то написать, следует продумать его до самой последней капельки. Отнеситесь к этому максимально серьёзно, от сюжета зависит все, это как фундамент дома, неправильно построен и все рухнет.

Главное, что должно быть – это непредсказуемость, динамичность и, конечно же, захватывающая дух атмосфера. Если будут собраны все эти факторы, то ваше произведение действительно оставит след в истории. Кому интересно читать без сюжетный текст, или же читать, когда знаешь чем все закончиться, мне было бы совсем неинтересно.

Каждый поворот событий должен быть внезапным, цеплять за душу и тянуть за собой, при этом не отпуская до того момента, пока не появиться новый крючок, и не потащит в другую сторону. Вот вся суть удачного написания. Чередуйте все события и чувства героев, это предаст динамичности и завлечёт в свой мир читателя.

 

Создание героя

Ещё один немаловажный фактор. Первое – подбор имени своим героям. Имя- обложка персонажа, оно характеризует и описывает его одним словом. Этот фактор должен врезаться в память и не отпускать её минимум до следующего рассказа, а может, и вообще, запомниться на всю жизнь. Конечно, не следует выдумывать каждому экзотические имена и фамилии. Выделите главного героя, просмотрите редко встречающиеся, и будет не плохо, если вы узнаете значение и подберёте именно то, которое напрямую характеризует героя.

Здесь же следует отметить, что не следует уделять персонажам страницы текста. Краткое описание или предыстория персонажа, и этого будет достаточно. Читатель должен захотеть узнать о герое все и вся, а для этого ему придётся внимательно читать, анализировать и чувствовать то, что чувствует предмет его изучения. А именно это нам и нужно.

 

Стилистика, что это и с чем ее едят?

Вот оно то, на что следует обратить внимание. Какова ваша цель? Написать парочку текстов, о которых забудут через неделю, а об авторе и слова не вспомнят. Или войти в душу каждого читателя и остаться там навеки. Я думаю, больше хочется осуществить второй вариант. А для этого нужно быть особенным, иметь свой стиль написания.

Стиль – это ваш почерк. А текст, написанный красивым почерком и читать приятней, и желание увидеть его ещё раз появляется само собой. Конечно же, с рождения он не придёт, а появиться со временем. Читайте чужие произведения, пишите сами больше и вскоре появиться свой, незабываемый и неповторимый стиль. И тогда к вам потянутся читатели толпами.

 

Интрига и недосказанность

Интрига. Она должна быть всегда. Это как двигатель, который подталкивает дочитать до конца, чтобы все же узнать, что произойдёт дальше. Естественно, придумать и написать абсолютно новое не получиться, здесь уже постарались авторы прошлых веков, которые использовали все. А нам остаётся только собирать остатки и пробовать с них что-то «приготовить». Не надейтесь, что ваша замечательная стилистика спасёт рассказ. Этого не будет. Кому интересно читать десятками страниц текста с описание красивой природы, на просторах которой все происходит? Я думаю, таких людей нет. Поэтому запомните, чем раньше вы включите изюминку, и закрутите интригующую ситуацию, тем быстрей читатель окунётся в созданный вами мир, и не захочет вернуться обратно, а это именно то, что нужно.

Недосказанность – самое трудное. В особенности если вы только начинаете писать, и раньше не сталкивались с таким родом деятельности. Ваша задача сделать так, чтобы мысли о судьбе героев остались у читателя после того, как он закроет книгу и отложит ее на полку. Сделать так, чтобы человек не выпустил этого из головы, и еще десятки часов самостоятельно рассуждал и додумывал продолжение, до того как вы его напишите – это действительно талант.

 

Развязка

Развязка должна сбить с ног читателя, и заставить его переосмыслить все произведение писателя. Изучить и проанализировать, что он пропустил, и где же был хоть намёк на такой конец, как он не смог до этого дойти. Почему думал об одном, а произошло совсем другое. Запомните, конец – ваш туз в рукаве и именно он поможет после всего проделанного, созданного сюжета и своего стиля, после сохранения интриги в течение всего рассказа просто добить до конца аудиторию.

Рассмотрим несколько вариантов развязки, а дальше думайте сами, что именно вам подойдет.

  1. Перевертыш. Эта концовка подразумевает полный переворот событий. Богатый лишился всего, или бедный обрёл миллионы, а может самый родной оказался предателем или вообще, пришельцем с другой планеты.
  2. Трудные достижения. Тут довольно просто, такую концовку можно увидеть в произведениях Эрнеста Хемингуэя, когда на героя наваливается все и сразу, и вроде бы с таким наплывом проблем и неудач невозможно остаться на пути к своей цели, но герой несмотря ни на что всё равно её достигает.
  3. Осознание. Здесь уже сложней. Нужно дать читателю повод для раздумий, сделать так, чтобы его жизнь перевернулась от того, что только что осознал.

 

И ещё существует сотни вариаций, все зависит от вас, стремитесь к индивидуальности, и вы непременно войдёте в историю как выдающийся талантливый писатель.

Я думаю теперь, как написать рассказ понятно будет каждому. Дальше все зависит только от полета вашей фантазии. Придерживайтесь перечисленных мной, небольших правил и вы всегда будете на высоте, а со временем станете очень талантливым писателем. Но давайте всё-таки подведем итог, что мы выяснили:

  1. Нужен продуманный до мелочей сюжет.
  2. Несомненно, интрига и недосказанность
  3. Создать свой собственный стиль
  4. Уделить особое внимание героям, их именам, описанию и т.д.
  5. И, конечно же, неожиданный финал, который заставит еще долгое время думать читателя о произошедшем.

 

На этом все, пишите и никогда не ошибайтесь. Начните с небольшого рассказа, а в итоге дойдите до написания целой книги, и пусть она станет лучшей.

При полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Рейтинг: 0

Интересное начало книги и конец

 

Не бывает книги без начала и конца. Все с чего-то начинается и заканчивается. Как писать так, чтобы читатель заинтересовался с первых строчек и не разочаровался, дойдя до последней страницы? Что уместно, а что нет? Постараюсь ответить на эти вопросы.

 

Захватываем внимание с первой страницы

Открыв книгу, каждый хочет окунуться в интересную историю с закрученным (но не слишком) сюжетом и живым персонажем.

С этого и надо начинать. С первых строчек покажите читателю, что вы старались. Пусть начало будет емким. Добавьте интриги в первый абзац и не раскрывайте ее во втором. Все, внимание захвачено.

Теперь поддерживаем интерес любопытным событием и необычным героем. Кроме того, помним, что персонаж, появляющийся лишь раз, не должен перетягивать одеяло на себя. Запомнившийся герой будет ожидаться читателем в будущем. Он принесет разочарование в случае своего отсутствия на протяжении дальнейшего повествования.

Не перегружайте первые страницы пояснениями и персонажами, вы еще успеете познакомить читателя со всем, что его ожидает. Большие описания в начале наскучат и зародят мысль книгу закрыть, больше к ней не возвращаясь.

Разобрались с началом? Замечательно!

С первой трудной задачей мы справились. Книга почти дописана и тут-то возникает новая загвоздка. Финал не менее важен, нежели описанное перед ним. Что делать? Как закончить так, чтобы читатель запомнил и занес в список любимых авторов?

 

Какие книги, такие и концовки

Садясь за книгу, хорошенько подумайте над тем, превратится ли она в цикл или останется однотомником. И исходя из этого концовка книги будет разной.

Так, различают полные и неполные окончания.

К первому типу относятся те, в которых писатель ставит жирную точку, подводя итоги. Во втором случае читателю дают возможность самостоятельно придумать продолжение.

В цикле детективных рассказов все просто. Ближе к окончанию имеет смысл прописать нераскрытую загадку, намекая о продолжении книги.

Помимо полных и неполных, есть другие категории концовок: неожиданная (заставляющая читателя по-новому взглянуть на текст книги), резкая (в таких случаях принято говорить, что конец получился скомканным), провоцирующая (дает ясно понять, продолжение не за горами), циклическая (когда окончание совпадает с началом).

В любом случае к концу произведения желательно, чтобы все ружья выстрелили. Тогда читатель не решит, что его обманули, оставив что-то за бортом.

При полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Рейтинг: 0

Живые диалоги

 

Живой диалог в тексте не значит реалистичный. Прислушайтесь к разговору двух людей и запишите его на бумагу. Он полон тавтологий, неполный предложений, мычаний, недомолвок, а порой кажется и смысла лишен вовсе. В таких ситуациях, когда речь идет не напрямую, а имеет в себе потаенный смысл, обязанность автора в книжных диалогах описывать подтекст. Такой подход добавит сцене глубину, отразит сущность живой речи и обострит внимание читателя на скрытом смысле диалогов.

Диалог в тексте такого позволить не может. И даже если персонаж ужасно нуден, автор должен показать его интересно, иначе читатель заскучает. Лучше не описывать диалог этого персонажа через прямую речь.

 

Функции диалогов

Прямая речь в произведении обязана исполнять хотя бы одну из следующих функций:

  • Продвижение действия

Не всегда история движется через описания, иногда нечто решающее может быть произнесено одним из героев книги.

  • Снабжение информацией

Важную информацию о чем-либо писатель также может подавать через диалоги или монологи своих героев. Главное, чтобы это не вошло в привычку. Если персонажи слишком часто будут повествовать и объяснять что-то в диалогах, то читатель занервничает и решит, его находят глупым! Такого допускать нельзя. Не так красив текст, где разжевывают все герои, взгромоздив на себя помимо прочих функций еще и задачу рассказчика.

  • Дополнение характеристики героя

Вот эту функцию выполняет каждый диалог, расширяя познания читателя о героях книги.

 

Оживляем речь книжных героев

Речь хаотична, скудна, прерывиста, использует паузы, повторения и недомолвки. Задача писателя отразить это на письме, не воссоздавая ее особенности. Понимаю, это сложно, но все приходит с практикой.

Персонажи отличаются друг от друга, имеют свои особенности и пристрастия. Старик и молодец не станут произносить одних и тех же слов, как различна речь северянина и южанина, мужчины и женщины, даже ровесников детишек, живущих в разных семьях.

ПОДСКАЗКА: в отдельном от произведения файле/блокноте/анкете можно прописать характерные и несвойственные для ваших персонажей фразы. И подсматривать туда при необходимости.

Помня, что книжная речь отличается от разговора настоящих людей получится создать живой диалог.

И даже если действие проходит в чужой стране либо появляется герой иностранец, не стоит напоминать об этом, постоянно коверкая слова. Достаточно лишь иногда вставлять характерные диалектизмы, узнаваемые читателями. Иначе речь станет слишком искусственной и будет цеплять не с хорошей стороны.

При полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Рейтинг: 0

Составляем план произведения

 

Появилась идея книги. Одни ограничатся ею и сядут писать, другие для начала составят план, чтобы ничего не забыть, а в тексте не появилось «роялей». Эта статья для авторов, которые готовы поработать над книгой до непосредственного написания текста.

 

Основы любого произведения

Разбирать их необязательно в моем порядке. Это уже как вам удобнее. Вот те аспекты, на которых следует заострить внимание:

  • Герои

Подробно создаем и прописываем героев книги. Заведите анкеты на основных персонажей. В них указываем возраст, привычки, увлечения, прошлое и настоящее. Все, что посчитаете необходимым.

  • Наличие конфликта

Какая история без конфликта? Правильно, скучная. Он присутствует в каждом произведении, причем помимо основного, тянущегося на протяжении всего повествования, есть более мелкие, встречающиеся в каждой главе или части книги.

  • Описание мира

Продумываем где будет происходить сюжет. Если мир вымышленный, описываем его подробнее. На каком уровне его развитие. Менталитет местных жителей. При желании рисуем подробную карту. Анализируем возможности героев в этом мире.

Важно, чтобы логика оставалась нерушимой. Вряд ли в средневековье появится человек с типичным для нашего времени характером.

  • Фокализация

Решите, как вам приятнее вести повествование. От чьего лица? Рассказчик описывает по-своему, а герой иначе. Описание от лица героя должно соответствовать его особенностям.

  • Фабула

Продумываем события, которые хотим рассказать и расставляем в хронологическом порядке. Прописываем действующих героев для каждого события, их функции.

  • Сюжет

Как будет вестись повествование? Это тоже следует продумать подробно. С чего начнется история? Она пойдет в хронологическом порядке или нет? В чем завязка, кульминация, развязка? Составляем логичную цепочку от одного события к другому. Прописываем изменения героев на протяжении всей книги. Продумываем пути разрешения конфликтов. Перечитываем и решаем, что оставить, убрать и добавить.

Как только автор все прописал, не будет лишним остановить план произведения на некоторое время. После еще раз перечитать на свежую голову и с радостью приняться за создание своей книги.

Не пугайтесь, если в ходе повествования решите видоизменить план. В корректировке нет ничего плохого, тем более, если вы уверенны, что так ваша книга улучшится.

Все, что идет на пользу произведению, помогает расти писателю.

При полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Рейтинг: 0

Избавляемся от картона. Создаем реалистичного героя

 

Герой — основа истории. Для каждого писателя важно, создать персонажей живыми, реалистичными и запоминающимися. Даже начинающий читатель распознает «картонку», и такой герой быстро наскучит.

 

Черты реалистичного героя:

  • наличие прошлого;
  • наличие настоящего.

Что это значит? Прежде чем ввести героя в рассказ продумайте кем он был и является теперь. Поверьте, если девушка из знатного рода, а замуж вышла за мужчину из рабочего класса, у нее все-равно останутся привычки из прошлой жизни. И если нынешний монах в прошлом байкер, под рясой могут прятаться татуировки.

Так настоящее тоже влияет на внешность и поведение героя.

Важно не только писателю знать подноготную героя, но и читателей ввести в курс дела. Не вываливайте все сразу. Расписывайте персонаж постепенно.

 

Детали — основа всего

В качестве примера приведу два описания:

  1. Василий Васильевич любил выпить. За что его и ругала Валентина, жена. Хотя она сама не из элиты родом. Вот и сейчас он пришел домой пьяный, а она раскричалась.
  2. Василий Васильевич с трудом волочил ноги. Распухшее лицо озаряла пьяная улыбка. Мужчина важно нажал на дверной звонок и ожидал открытия двери. Она не заставила себя ждать. В проеме показалась Валентина. По мере разглядывания качающегося мужа, лицо женщины покрывалось красными пятнами. Губы задрожали, пальцы сжались в кулаки, а уже через секунду по подъезду тоненьким женским голоском разнесся дичайший мат.

Таким образом писатель может познакомить читателя с героями. Какой вариант выбрать зависит от стиля изложения и важности описываемых персонажей.

 

Нужны ли подробности в описании второстепенного или эпизодического героя?

Зависит от функции персонажа. Если писатель задумал отправить героев в ресторан, а официант появляется только для того, чтобы поднести еду, читателю нет нужды узнавать его характер и предпочтения. Если же официант двигает сюжет, писатель имеет полное право познакомить читателя с ним более подробно.

Другими словами, советую не зацикливаться на продумывании героя, появляющегося всего раз на протяжении всего текста. Это только затормозит читателя.

 

Вместо заключения

Любого героя повествования реалистичным делают черты характера и внешности. Умелое их сочетание поможет создать персонаж запоминающимся без прописывания зеленых волос и татуировки на все лицо героя. Не пытайтесь скомпоновать не сочетаемое и не пугайтесь, если получается не сразу.

Все приходит с опытом.

При полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Рейтинг: 0

Как описывать местность и интерьер

 

Что лучше поможет показать атмосферу происходящего, чем местность и интерьер, в котором разворачивается действо. Как вписать их гармонично, без лишней вычурности и аскетизма? Достаточно ответить на несколько вопросов перед тем, как начинать описания. И возвращаться к ним каждый раз, прежде чем вставить в текст подробное либо краткое описание.

 

Какова цель?

В начале текста, как и в конце, местность и интерьер достаточно описать одним блоком.

Описания в тексте играют роль введения в атмосферу, дают понять героев и сопереживать им. Если местность незнакома читателю, писатель имеет право более подробного описания. В случае когда действо проходит в обычной квартире, ограничьтесь одним или двумя предложениями.

Интерьер часто знакомит нас с характером героя. В книге, как и в жизни, две одинаковые по размеру комнаты можно обставить до неузнаваемости различно в зависимости от предпочтений живущего там человека.

 

Затормозить или растормошить?

Описание местности всегда поможет ускорить или, наоборот, растянуть рассказ. Каждому писателю стоит научиться пользоваться этим маленьким секретом.

Если вы хотите замедлить повествование, не скупитесь на пространное описание интерьера и местности в общем. Это поможет читателю отдохнуть, но, лишь когда писатель не делает такие паузы слишком часто. В таком случае текст рискует стать вялым.

Когда требуется растормошить читателя и действо, подойдет более краткое описание либо его практически полное отсутствие.

 

А как же атмосферность?

Советую помнить о том есть ли необходимость в описании прямо сейчас. Это поможет сюжету? Смело раскрывайте обстановку, в которой все происходит, подробно. Возможно, там излишне жарко или темно, а на герое тяжелая шуба с валенками и с детства он спит исключительно со включенным ночником.

Ваш герой изменяется в ходе повествования? (Лучше бы да, особенно если главный). Тогда местность и интерьер станут вам прекрасными помощниками. Помимо изменения в поведении, можно вставить и новое в окружении в лучшую либо худшую сторону в зависимости от того вырос или деградировал герой.

Советую описывать достаточно полно, чтобы читатель прочувствовал мировоззрение вашего героя. Только не переборщите!

 

Помните!

Любое описание хорошо в меру. Если уж вы замечаете за собой склонность к излишне подробному или аскетическому описанию остановитесь и ответьте на вопрос: «Зачем в вашем тексте необходима обстановка именно сейчас?».

При полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Рейтинг: 0